lunes, 17 de julio de 2017

la interzona #131: para mal o para bien



Salud y buenos alimentos (Rosendo, 2004)
ROCK
ROCK & ROLL - rock urbano

Resultado de imagen de rosendo salud y buenosCaja bien presentada del de Carabanchel. Sin embargo, si es un intento por explicar toda una trayectoria se queda a medias. Y es que difícilmente satisfará al seguidor incondicional, pero tampoco al novato. El primero sin duda se quejará de que las "rarezas" no son todas tales. Ese "A la sombra de una mentira" con Luz Casal se extrae del "Siempre hay una historia - Rosendo ...en directo" (99) y hay algunas otras sacadas de discos tributo varios. Tampoco es que la intervención de Miguel Ríos en "Agradecido" se pueda tildar de gloriosa y, en general, la mayoría pecan de innecesarias o fácilmente encontrables. Como digo, tampoco el neófito verá satisfecha su curiosidad cuando faltan joyas como "Pan de higo" de la que sin duda habrá oído hablar. Es cierto que esta y otras aparecen en el DVD en directo pero no en su versión de estudio que es, cuanto menos, necesaria.


Todo esto se podría considerar una minucia, pero es que la selección tampoco es sobresaliente. Parece que hay una obsesión por incluir todas aquellas canciones que se salen un poco del estilo adusto de Rosendo, ya sea por sonido o estilo (que si reggae, que si pseudoelectrónica ambiental…). También prima una obsesión por piezas en las que su guitarra se luzca con mayor barroquismo en detrimento de los temas más directos y roqueros que, aunque los hay, han perdido terreno al lado de los otros. Con todo esto la idea que nos hacemos de la música de este tío es más amplia y variada, pero menos precisa. En general creo que se pierde algo con este enfoque.


Caja bien presentada del de Carabanchel. Sin embargo, si es un intento por explicar toda una trayectoria se queda a medias. Y es que difícilmente satisfará al seguidor incondicional, pero tampoco al novato

Y aún así cuando toca disfrutar se disfruta a lo grande. No en vano aquí se incluyen algunas de las mejores partituras del rock en castellano y muchos de sus mejores versos. Porque cuando de juntar letras se trata Rosendo podrá no ser un literato, pero sí que ha conservado siempre el don de la precisión y el verbo caliente de la calle regado con humor, mala leche y un saber de categoría. Respeto (a pesar de los pesares).

momentazo #412: road to nowhere

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The Road (Cormac McCarthy, 2006)
NOVELA
DRAMA - distopía

Cormac McCarthy pinta un cuadro terrorífico sobre un futuro no tan lejano y no tan imposible. Un padre y un hijo en una huída hacia ninguna parte atraviesan un paisaje de pesadilla donde todo arde o está cubierto de ceniza, el frío da cuchilladas y la lluvia no lava ni calma la sed. Un futuro post-apocalíptico de tintes pavorosos en el que desde el primer momento nos damos cuenta de que no hay esperanza alguna.


La vida siempre en movimiento, siempre a la búsqueda del golpe de suerte, rodeados de una humanidad medio extinguida a la que no le queda ni un rastro de alma

Esto es lo que impacta en esta obra maestra. Aun sabiéndolo de antemano, no podemos dejar de leer tratando de llegar a algún desenlace que nos gustaría fuera positivo. Ardua y vana labor como la huída de los protagonistas, la vida siempre en movimiento, siempre a la búsqueda del golpe de suerte, rodeados de una humanidad medio extinguida a la que no le queda ni un rastro de alma. Supervivientes de la nada, sobreviviendo por inercia, sin sentido. Gente sin futuro, casi sin presente y a la que hace años que se le olvidó su pasado.


En medio de toda esta desolación nos encontramos la inocencia sanadora del niño, el portador del fuego secreto, como un Prometeo que trata de alimentar una esperanza casi aniquilada. El único que lucha enconado para que su padre no acabe de perder los últimos rastros de lo que nos hace humanos. Porque esta novela va sobre la soledad y la muerte pero también sobre la vida, esa vida que se abre paso contra todo pronóstico y contra todas las dificultades.


McCarthy redondea un relato impresionantemente bello y terriblemente doloroso. Sus materiales, sus escenarios, sus diálogos están en los huesos. No hay barroquismo de ningún tipo en esta novela. Los personajes se mueven casi a espasmos y hablan con ideas básicas, rotundas, sencillas, como anunciando el fin del mundo o el inicio de otro nuevo. Personajes medio muertos o recién nacidos que lanzan una advertencia que es como un puñetazo para nosotros. Lo peor es que no sé si escucharemos. Al fin y al cabo estamos condenados por nuestra propia naturaleza.

domingo, 16 de julio de 2017

jurado popular #46: magia chamán



Camino ácido (Ángel Stanich, 2014)

Resultado de imagen de camino acido"Músico original que irrumpe en el panorama nacional, ya sea por su forma de cantar o sus letras y melodías, supone una bocanada de aire fresco en un mundo como el indie donde todo se ha vuelto bastante previsible. Destacar canciones como metralleta joe, camino ácido, mezcalito... Hacen de este disco debut una joya, denota un gran potencial que se puede apreciar en los.eps, que recomendé, Siboney en concreto, adelantado su nuevo disco, aunque lo compongan canciones que no estarán incluidas en el mismo, pero es un claro ejemplo del potencial de este músico, heredero de la mejor tradición norteamericana de cantautores. Para mí un 8/10." (Mr Noise)




"A mí me sorprende que Angel Stanich se haya hecho un hueco en la escena indie más mainstream por el contenido de su música. Rollo rock - country, con voz ácida, es como si se tratase de un Quique González pasado de rosca. Angel Stanich es un soplo de aire fresco en nuestra música, no por ser original a nivel global, sino por serlo dentro de un mundo ya saturado de indie pop. A mí me encanta, no solo he escuchado el disco si no también los EP y es pura dinamita. Del disco me quedo con "El Outsider", "Metralleta Joe" y "La noche del coyote". Angel Stanich sigue dándole al peyote. 9/10." (Barbanegra)





"Está claro que la gente no puede cantar normalmente. Bromas aparte, me ha sorprendido el sonido de este disco. No estoy acostumbrado a este sonido tan norteamericano made in Spain. Tampoco a sus letras llenas de ese malditismo fronterizo que apela al peyote, las alucinaciones y a la mística polvorienta del oeste y la frontera. Todo eso es más que atractivo por poco común en estos lares. Vamos, que el cantatutor se hace su hueco. Me parece muy personal y muy original. Sabe lo que se hace. Sin embargo a veces me supera un poco la tontería, eso también. Cuando empecé a escucharlo pensaba que me iba a gustar más de lo que lo ha hecho. Mis favoritas, "Camino ácido", "Día del apaleamiento", "La noche del coyote" y "Mezcalito" (aunque esta es un bonus y por tanto no puedo contarla para valorar el disco). 7,5/10" (La Ranra)



viernes, 14 de julio de 2017

la interzona #130: y de carabanchel!



Siempre hay una historia... en directo (Rosendo, 1999)
ROCK
ROCK & ROLL - rock urbano

Resultado de imagen de siempre hay una historiaPoco amigo de lo prefabricado, Rosendo graba un directo como se espera de él: fresco, sudoroso e imperfecto. El entorno, de "ensueño", el penal de Carabanchel que acababan de clausurar. Lo hizo Johnny Cash en Folsom y San Quentin, ¿cómo se iba a quedar nuestro rockero favorito sin probarlo?


El concierto empieza con brío y torpeza a la vez, como apresurado. Esto se va arreglando conforme pasan los minutos y el grupo va sonando más engrasado canción a canción. De todas formas se aprecia el toque sucio de creación in situ en todo momento, lo cual más que un defecto acaba siendo toda una virtud. El sonido podría haber sido más potente, eso es verdad, pero tampoco pasa nada. Así a trompicones y con el corazón al límite llegamos a la cumbre del disco, una maravillosa "A la sombra de una mentira" a dúo con Luz Casal en la que la gallega lleva la canción a otro nivel.

De todas formas se aprecia el toque sucio de creación in situ en todo momento, lo cual más que un defecto acaba siendo toda una virtud

El disco celebra el cierre del centro penitenciario y el vigésimo aniversario del primer disco de Leño. No sé si será muy necesario un directo a estas alturas de la película pero creo que se hace su hueco. Demuestra la vigencia del cancionero del madrileño y deja constancia de su buen estado de forma. Y sin aditivos. Así pocas pegas. Si acaso algún síntoma de cansancio al final del concierto. "Pan de higo" y "Agradecido" suenan anodinas y formulaicas y los bises, a excepción de la grandiosa rendición de "Navegando", adolecen de cierta flojera. Una pequeña tara que lastra el resultado final aunque no en demasía. Máxime cuando nos hemos ventilado una hora larga de rock and roll a chorro sin darnos ni cuenta. En un suspiro.